Zo teken je een stilleven in 7 stappen

    tekening van stilleven en tekenmaterialen

    Heb je zin om te tekenen, maar weet je geen onderwerp? De oplossing is dichterbij dan je denkt. Kijk gewoon wat er op je bureau of tafel ligt/staat. En teken dat na. De uitdaging is om dat zo realistisch mogelijk te doen. In deze tutorial neem ik je stap voor stap mee. Met duidelijke foto's en uitleg. Zodat je straks je eigen stilleven kunt tekenen. Kijk je mee?

    Voor deze tutorial teken ik een hoekje van mijn bureau na. Er staan tekenmaterialen, papieren, tekeningen en een knutsel van mijn dochter. Mijn pennen en stiften in decoratieve stenen potjes hebben vrolijke kleurtjes. Het is een leuke compositie om na te tekenen.
    Snel aan de slag!

    Stappenplan voor het tekenen van een stilleven

    Als je voorwerpen gaat natekenen is het handig om een soort-van-plan te hebben. Zodat je weet hoe je het aanpakt. En in welke volgorde.
    Dit zijn de 7 stappen die ik neem:

    1. Compositie stilleven
    2. Tekenen met potlood
    3. Overtrekken met fineliner
    4. Gummen
    5. Inkleuren
    6. Schaduw aanbrengen
    7. Lichtpuntjes

    Straks lees je meer over elke stap.
    Maar nu eerst iets over de benodigde tekenmaterialen.

    Deze materialen heb je nodig

    foto van werkproces tekening stilleven met tekenmateriaal erbij

    • stevig, glad tekenpapier dat geschikt is voor stiften/brushpennen
    • tekenpotlood (HB, B of 2B)
    • (kneed)gum
    • fineliner (ik gebruik dikte 0.3 mm)
    • stiften en/of brushpennen
    • witte gelpen

    STAP 1: compositie stilleven

    foto van tekenproces stilleven stap 1 Zoek een klein groepje voorwerpen uit dat je wilt natekenen.
    Verschuif eventueel de voorwerpen om de compositie mooier te maken.

    STAP 2: tekenen met potlood

    foto van tekenproces stilleven stap 2 foto van tekenproces stilleven stap 2b Natekenen begint altijd met nauwkeurig observeren van je onderwerp.
    Dus neem eerst tijd om goed naar het stilleven te kijken.

    Leg vervolgens tekenpapier neer en pak een potlood, dit is je basismateriaal.
    Schat in hoeveel ruimte het stilleven op je papier inneemt en kader deze ruimte grof af.
    Als je rechtshandig bent kun je het beste van linksboven naar rechtsonder werken. Ben je linkshandig werk dan van rechtsboven naar linksonder. Zo voorkom je dat je met je hand de potloodlijnen uitveegt.

    Teken eerst de grove lijnen van de omtrekvormen en werk steeds gedetailleerder.
    Kijk ook tijdens het tekenen regelmatig naar je stilleven.
    Probeer de verhouding tussen de verschillende voorwerpen op papier te zetten.

    STAP 3: potlood overtrekken met fineliner

    foto van tekenproces stilleven stap 3 Tevreden over je tekening? Trek dan met fineliner de lijnen zo netjes mogelijk over.

    STAP 4: gummen maar!

    foto van tekenproces stilleven stap 4 Wacht even tot de inkt van de fineliner droog is. Gum daarna de potloodlijnen weg.
    Ik werk graag met een zachte kneedgum, want daarmee heb ik geen last van gumsel op mijn werk.
    De kneedgum gumt alleen lichte potloodlijnen weg, daarom gebruik ik graag een wat zachter potlood.
    Teken jij liever met een wat harder potlood? Gebruik dan een gewone gum.

    STAP 5: geef je tekening kleur

    foto van tekenproces stilleven stap 5 foto van tekenproces stilleven stap 5b foto van tekenproces stilleven stap 5c Je tekening krijgt een heel ander karakter door het toevoegen van kleur.
    Ik gebruik voor dit stilleven stiften, gekleurde fineliners, brushpennen en een markeerstift.
    Probeer de kleuren van je stilleven zo realistisch mogelijk na te maken.

    STAP 6: schaduw aanbrengen

    foto van tekenproces stilleven stap 6 Heb je alles ingekleurd?
    Dan geef je je stilleven diepte door het aanbrengen van schaduw.
    Ik doe dit bij deze tekening met potlood.
    Knijp je ogen een beetje dicht, kijk door je wimpers en zie waar de donkere plekken zijn.

    STAP 7: lichtpuntjes

    foto van tekenproces stilleven stap 7 Ook met licht kun je je stilleven de suggestie van diepte geven.
    Om te zien waar de lichte punten zijn kijk je weer door je wimpers (knijp je ogen een beetje dicht).
    Ik gebruik hier een witte gelpen om lichtpuntjes te tekenen.

    Het eindresultaat

    En dit is de uiteindelijke tekening: getekend stilleven van tekenmaterialen op bureau

    Zelf een stilleven tekenen

    Nu kun je zelf aan de slag.
    Maak het jezelf om te beginnen niet te moeilijk.
    Kies een eenvoudig stilleven met 3-5 voorwerpen die je graag wilt tekenen.
    Leg de voorwerpen in een aantrekkelijke compositie.
    Volg dan het stappenplan.

    Ik wens je heel veel tekenplezier!

    Misschien vind je dit ook interessant:

    Bloemen tekenen in 5 verschillende stijlen

    getekende fantasiebloemen

    Als je wilt leren tekenen zijn bloemen een goed onderwerp om mee te beginnen. Je kunt het namelijk niet verkeerd doen. Leg jezelf geen regels op. Durf jouw idee van hoe een bloem eruit hoort te zien los te laten. Gebruik je fantasie en geniet van het tekenproces. Met deze methode tekende ik bloemen in 5 verschillende stijlen. Kijk mee en laat je inspireren om zelf ook te gaan tekenen.

    Stijl 1: Speelse fantasiebloemen

    Deze twee bloemen tekende ik met fineliner en kleurpotlood. Het mooie van kleurpotlood is dat je door harder of zachter te drukken verschil in kleur kunt aanbrengen. Je ziet dat ik daarmee diepte creëerde. getekende fantasiebloemen

    Stijl 2: Kubistische roos

    Wie zegt dat rozenblaadjes ronde vormen moeten hebben?
    Ik bouwde deze roos op met hoekige blaadjes. Het effect is een wat abstracte roos in kubistische stijl. Ik tekende de roos met fineliner en kleurde de bloem in met viltstiften. Met dunne streepjes (arceringen) bracht ik schaduw aan. tekening van kubistische roos

    Stijl 3: Organische fantasiebloem

    Bij deze bloem wilde ik juist alleen maar ronde, organische vormen gebruiken. En het moest een vrolijke bloem worden in felle kleurtjes. Ik tekende direct met brushpennen en stiften op papier. getekende fantasiebloem met organische vormen

    Stijl 4: Elegante roos

    Voor deze roos tekende ik eerst met brushpen een donkerrode vorm als basis voor de bloem. Daarna tekende ik met witte fineliner de bloemblaadjes. Toen de stengel met zwarte fineliner en de vorm van de blaadjes met brushpen. Tot slot tekende ik de kartelranden en bladnerven in met witte fineliner. Witte lijnen op een donkere ondergrond geeft de roos een stijlvolle uitstraling. getekende roos” met witte lijnen op donkere achtergrondvormen

    Stijl 5: Minimalistisch bloemenpatroon

    Hoe teken ik een bloem met zo min mogelijk lijnen?
    Door mezelf deze vraag te stellen kwam ik tot een simpele vorm. Een bloem die ik in 1 vloeiende lijn op papier zet met zwarte brushpen. Een enkele bloem is zo klaar en daarom tekende ik een patroon met een aantal van deze bloemen. Ik gaf de bloemen kleur met wat nonchalant gezette krassen. Tot slot voegde ik stippen in dezelfde kleuren toe aan het patroon. patroon van getekende minimalistische bloemen

    Ik wens je een creatieve zomer met veel tijd om bloemen te (leren) tekenen!

    Misschien vind je dit ook interessant:

    5 jaar bloemen tekenen en schilderen in 15 foto’s

    tekening van roze bloesem

    Leve het fototoestel! Want van alle (goed gelukte) tekeningen maak ik een foto. Zo documenteer ik mijn creatieve ontwikkeling. En dat is leuk voor later. Ik verzamelde mijn 15 'best-of-bloemen' die ik de afgelopen 5 jaar tekende en schilderde. Kijk je mee?

    Bloemen. Een onuitputtelijke bron van inspiratie. Ik teken en schilder graag bloemen. Je kan er namelijk alle kanten mee op. Van minimalistisch tot gedetailleerd en van fantasierijk tot realistisch. Ook qua materialen varieer ik volop: kleurpotlood, acrylverf, fineliner, brushpen, aquarelverf en gouache.

    Bloemen in 2017

    Onderstaande bloemen tekende en schilderde ik in 2017:

    tekening van roze bloesem

    maart 2017, roze bloesem, kleurpotlood, waterverf en brushpen

    tekening van bloemen doodles in zwart-wit

    april 2017, bloemen doodles, fineliner, brushpen en witte dekkende stift

    tekening van bloemendessin in geel, zwart en wit

    april 2017, bloemendessin, brushpen en waterverf

    tekening van bloemendessin in pastelkleuren

    mei 2017, bloemendessin in pastelkleuren, acrylverf

    tekening van bloemenkrans

    juni 2017, bloemenkrans, aquarelverf

    tekening van dessin met gele bloemen op blauw

    juni 2017, gele bloemen op blauwe achtergrond, acrylverf en fineliner

    tekening van bloemen rondom het cijfer 100

    juli 2017, gehandletterd cijfer 100 met bloemen erom, fineliner en brushpen


    Bloemen in 2018

    Onderstaande bloemen tekende en schilderde ik in 2018:

    geschilderde zomerse bloemenkrans

    augustus 2018, zomerse bloemenkrans, aquarelverf

    foto van geschilderde blauwe bloemen in folkloristische stijl

    september 2018, blauwe bloemen in folkloristische stijl, gouache

    geschilderde fantasiebloem

    september 2018, fantasiebloem, aquarelverf en fineliner

    tekening van roze en paarse bloemen

    december 2018, roze en paarse bloemen, fineliner en brushpen

    tekening bloemen gemaakt van basisvormen

    december 2018, bloemen gemaakt van basisvormen, fineliner


    Bloemen in 2019

    Onderstaande bloemen tekende en schilderde ik in 2019:

    tekening bloem met waterverf en stift

    maart 2019, bloem met bladeren, aquarelverf, brushpen en fineliner


    Bloemen in 2020

    In 2020 lag het tekenen en schilderen even stil.
    Het leven was nogal hectisch dat jaar door studie, stage en verbouwing.
    Daarom geen fleurig werk uit 2020.


    Bloemen in 2021

    Onderstaande bloemen tekende en schilderde ik in 2021:

    tekening van oranje bloemen voor Koningsdag

    april 2021, oranje bloemen voor koningsdag, brushpen en fineliner

    tekening van tulpen in vaas voor moederdag

    mei 2021, tulpen in vaas voor moederdag, aquarelverf en fineliner


    Misschien vind je dit ook interessant:

    Zelf leren tekenen: 9 inspirerende boeken die je helpen

    foto van stapel boeken over tekenen

    In mijn boekenkast staan -hoe verrassend🤪- behoorlijk wat boeken over tekenen. Handig om nieuwe technieken en materialen te leren kennen. En om door te bladeren als alle ideeën op zijn. In deze blog 9 inspirerende boeken die je helpen om zelf te leren tekenen.

    Tekenen en illustreren, Helen Birch

    Dit is een klein formaat boek, maar het staat bomvol inspiratie, tips en technieken om goed te leren tekenen. Duidelijke uitleg, inspirerend werk. Ik krijg na het bekijken van dit boek altijd zin om zelf aan de slag te gaan.

    Het boek heeft een vaste indeling: aan de rechterzijde werk van een kunstenaar (in totaal 65 illustraties) en aan de linkerkant info over het afgebeelde werk. Daarnaast tekentips en informatie over de gebruikte materialen en technieken.

    Heel handig aan dit boek is dat bij elke tekening 4 icoontjes staan met het belangrijkste element, medium, soort tekening en onderwerp.

    Auteur Helen Birch is een Engelse kunstenaar en docent tekenen.

    • 1e Nederlandse druk: 2016
    • aantal pagina's: 224

    foto van het boek Tekenen en illustreren van Helen Birch

    Tekenlab, Carla Sonheim

    Een van mijn favoriete tekenboeken, omdat het zo creatief en motiverend is.

    Bij elke opdracht staan duidelijke instructies, benodigd materiaal en inspirerende voorbeelden van de auteur zelf. Ook leuk zijn de 5 interviews met kunstenaars die vertellen over hun werk. Je vindt in dit teken-doeboek bovendien veel inspirerende quotes van kunstenaars en tekentips.

    Auteur Carla Sonheim is schilder, illustrator en docent. En dat ze kan lesgeven blijkt wel uit dit boek. Carla weet je te motiveren en inspireren met 52 concrete en creatieve tekenoefeningen.

    • 1e Nederlandse druk: 2012
    • aantal pagina's: 144

    foto van het boek Tekenlab van Carla Sonheim

    Schetstechnieken, Lucy Watson

    Doeltreffend leren schetsen. Dit boek gaat in op de technieken en materialen die je nodig hebt om te schetsen. Onderwerpen in dit boek: landschappen en de natuur, bloemen en stillevens, interieurs, menselijke figuren, portretten, dieren en stadstaferelen.

    Dit is geen instructieboek, maar het staat wel vol met voorbeelden, informatie, tips en ideeën.

    • 1e Nederlandse druk: 2002
    • aantal pagina's: 128

    foto van het boek Schetstechnieken van Lucy Watson

    Craft-a-Doodle, Jenny Doh

    Een modern en speels opgezet boek met 75 creatieve tekenoefeningen van 18 kunstenaars.

    Dit boek is in het Engels. Het staat vol met inspirerende concrete tekenopdrachten en tips van de kunstenaar. Bij elke opdracht staat welke materialen je ervoor nodig hebt, foto’s en stap-voor-stap instructies. Dit is een werkboek met ideeën om zelf verder mee te experimenteren.

    Meer over auteur Jenny Doh vind je op haar website.

    • 1e druk: 2013
    • aantal pagina's: 144

    foto van het boek Craft-a-Doodle van Jenny Doh

    Schetsen, Judy Martin

    Dit tekenboek richt zich specifiek op de technieken en materialen van het schetsen. Het is een praktische gids met veel informatie. In het boek staan talloze schetsen van kunstenaars.

    Ik vind het mooi dat je op de foto’s het werkproces van de tekenaar kunt volgen, want bij elke foto staat een duidelijke uitleg van wat de tekenaar doet.

    Dit boek is wat ouder en dat zie je terug in de ietwat gedateerde vormgeving: veel tekst in een klein lettertype en een drukke lay-out.

    • 1e Nederlandse druk: 1998
    • aantal pagina's: 176

    foto van het boek Schetsen van Judy Martin

    Tulpen, rozen en andere mooie bloemen tekenen, Lisa Congdon

    Lisa Congdon is een bekende illustrator/kunstenaar. Ze maakte een schetsboek over bloemen. Van elke bloemsoort tekende ze 20 voorbeelden in verschillende tekenstijlen. Ze inspireert je om zelf te experimenteren met verschillende stijlen.

    Het is een inspiratie- en tekenboek ineen: Lisa daagt je uit om naast haar bloemen zelf ook 20 variaties van die bloem te tekenen.

    Verwacht geen uitleg van technieken en materialen, want dat vind je niet in dit boek. Lisa geeft ook geen tips of informatie over haar werkproces. Het is een minimalistisch boek dat je vooral kunt gebruiken als inspiratie voor het tekenen van bloemen.

    • 1e Nederlandse druk: 2015
    • aantal pagina's: 95

    foto van het boek Tulpen, rozen en andere mooie bloemen tekenen van Lisa Congdon

    Tekenboek, Quentin Blake en John Cassidy

    Quentin Blake is een wereldberoemd illustrator, vooral door zijn tekeningen in de boeken van Roald Dahl (o.a. Mathilda en De Heksen). Zijn losse en zeer herkenbare tekenstijl vind je ook terug in dit Tekenboek voor veelbelovende kunstenaars.

    Het is een echt werkboek waarin je zelf mag tekenen.

    Het boek is geschreven voor kinderen, maar zeker ook geschikt voor volwassenen die willen beginnen met tekenen. De humor spat van de vrolijke illustraties af. En de grappige teksten van John Cassidy maken dit tot een superleuk boek. Ik vind dit zelf 1 van de meest originele tekenboeken die ik ken, een echte aanrader!

    • 1e Nederlandse druk: 2011
    • aantal pagina's: 103

    foto van het boek Tekenboek van Quentin Blake en John Cassidy

    Leren Tekenen, Peter Gray

    Dit vind ik een klassiek voorbeeld van een tekenboek. Het is een omvangrijk en compleet boek voor beginnende en gevorderde tekenaars.

    Je leert landschappen, stadstaferelen, gezichten, menselijke figuren, karakters/cartoonfiguren en dieren tekenen. Verder is er veel aandacht voor tekenen in perspectief, textuur aanbrengen, creëren van glans en reflecties, compositie en schetstechnieken.

    • 1e Nederlandse druk: 2007
    • aantal pagina's: 304

    foto van het boek Leren Tekenen van Peter Gray

    Teken-Werkboek, Bruce Robertson

    Zoals de titel al aangeeft: dit is een echt werkboek. Er staan meer dan 400 taken in om je tekenvaardigheid te verbeteren. Met deze opdrachten leer je zelf voorwerpen, bomen en planten, gebouwen en mensen tekenen.

    Het Teken-Werkboek gaat daarnaast in op tekenmaterialen en -technieken. Er staan veel tekeningen in die je kunt analyseren ter inspiratie.

    Het boek heeft een breed, liggend formaat dat lijkt op een schetsboek.

    • 1e Nederlandse druk: 1993
    • aantal pagina's: 256

    foto van het boek Teken-Werkboek van Bruce Robertson

    Incompleet

    De gereviewde boeken komen allen uit mijn boekenkast. Sommige kocht ik nieuw, sommige tweedehands.
    Mijn selectie tekenboeken is verre van compleet, want er zijn nog veel meer goede, leuke en inspirerende tekenboeken.

    Budgettip tekenboeken

    Boeken zijn niet goedkoop. Daarom is het handig om eerst een keer rond te neuzen in de bibliotheek.
    Topboek om te leren tekenen gevonden? Probeer deze dan eerst tweedehands op de kop te tikken, bijvoorbeeld via Marktplaats, in de kringloopwinkel of op een boekenmarkt. Dat scheelt je een hoop euro’s!

    Ik wens je een mooie zomer met veel tijd om te (leren) tekenen.

    Misschien vind je dit ook interessant:

    Leren tekenen: zomerse sorbet in 6 stappen

    tekening van kleurige sorbet in ijscoupe glas

    Wil jij leren tekenen deze zomer? In dit artikel leer je hoe je in 6 stappen een zomers sorbetijsje tekent. Je krijgt bovendien een videotutorial cadeau. Dus lees en kijk mee voor coole tekeninspiratie.

    Dit heb je nodig

    • potlood
    • tekenpapier
    • gum
    • zwarte fineliner pen (0.3 mm)
    • stiften

    Stap 1: Basisvormen ijscoupe glas

    Je begint met het tekenen van het glas.
    Dat doe je met 4 basisvormen:

    • ellips
    • staande rechthoek
    • driehoek
    • puntige ellipsvorm

    tekening van basisvormen voor een ijscoupe glas

    Stap 2: Verbind basisvormen met elkaar

    Nu ga je de basisvormen aan elkaar verbinden zodat het 1 vloeiende vorm wordt.
    Geef het ijscoupe glas een golvende rand.
    tekening van basisvormen voor een ijscoupe glas

    Stap 3: Teken de bollen sorbetijs

    Zo. Het glas is klaar.
    Nu is het tijd om de coupe te vullen met 3 bolletjes vruchtenijs.
    tekening van basisvormen voor een ijscoupe glas

    Stap 4: Toppings op ijsje tekenen

    Het wordt pas een echte sorbet als je je ijsje versiert met toppings.
    Teken wat chocoladesiroop door het ijs in de coupe. En gesmolten chocolade over een bolletje. Vervolgens een toef slagroom. Dan wat opgerolde koekjes erbij. En tenslotte een verse kers (met steeltje) op de slagroom. tekening van basisvormen voor een ijscoupe glas

    Stap 5: Potloodlijnen overtrekken met fineliner

    Als je sorbet klaar is ga je de potloodlijnen zo netjes mogelijk overtrekken. Ik doe dat met een zwarte fineliner (puntdikte 0.3 mm). Laat de inkt even drogen. Daarna kun je de potloodlijnen uitgummen. tekening van basisvormen voor een ijscoupe glas

    Stap 6: Kleur je zomerse sorbet in

    Nu komt misschien wel het allerleukste: je sorbet inkleuren.
    Pak je stiften erbij en kies een zomers kleurenpalet.
    Werk jij liever met kleurpotlood of (water)verf? Het mag allemaal.
    Voeg details toe: sprinkels op de slagroom en chocoladehagel op en door het ijs.
    Tenslotte voeg je schaduw toe en een tafelrand.

    tekening van basisvormen voor een ijscoupe glas tekening van basisvormen voor een ijscoupe glas tekening van basisvormen voor een ijscoupe glas

    Leren tekenen videotutorial

    Ging het je iets te snel? Of vind je het fijn om het tekenproces te zien?
    Bekijk alle stappen dan nog eens in onderstaande videotutorial.
    (bron muziek video: ‘Havana’ van iMovie).

    Zelf aan de slag!

    Heb je voldoende inspiratie?
    En sta je te popelen om zelf zo’n zomerse sorbet te tekenen?
    Pak snel je tekenmateriaal en ga aan de slag.
    En beloon jezelf na afloop met een echt ijsje🍨🍦😋.

    Heel veel tekenplezier!

    Misschien vind je dit ook interessant:

abonneren via RSS