Interview met illustrator Hilde Reurink

23 weken lang, elke woensdag, plaatste ik hier interessante interviews met studenten illustratie, beginnende illustratoren en doorgewinterde professionals. Het was intensief, maar ontzettend leuk en inspirerend om te doen. En nu dan het allerlaatste interview in deze serie: met mezelf.

tekst: Hilde Reurink
illustraties: Hilde Reurink

Vertel eens iets over jezelf. Mijn naam is Hilde Reurink en ik ben freelance illustrator en ontwerper. Ik woon in Zwolle, samen met mijn vriend en dochtertje. Sinds 2007 heb ik een eigen bedrijf: de Schildertuin. Ik maak illustraties, ontwerpen en ik houd deze weblog bij.
Na jaren van veel verschillende banen die me niet gelukkig maakten, besloot ik om mijn beroep te maken van wat ik het liefst deed, tekenen en ontwerpen. Werken voelt nu niet meer als werken en wat is er mooier dan dat? In mijn vrije tijd mag ik  graag lezen, fotograferen, fietsen en films kijken.

Wanneer besloot je illustrator te worden?
Ruim een jaar geleden, het precieze moment weet ik niet meer, maar het was ergens begin 2013. Al langere tijd was ik bezig met tekenen, schilderen en grafisch ontwerp, maar ik vond het moeilijk een richting te kiezen. In 2013 (ik volgde toen een coachingstraject) werd het voor mij duidelijk dat ik vooral illustrator ben. Vanaf die tijd begon het ook te lopen met de opdrachten.

Volgde je een opleiding of cursus tot illustrator of ben je autodidact?
Ik ben autodidact, leerde mezelf tekenen door heel erg veel na te tekenen toen ik klein was. Tussen m’n 20e en 30e ben ik meer gaan schilderen. In 2010 heb ik een opleiding gevolgd tot DTP-er (Desktop Publisher) en daarin leerde ik werken met de Adobe programma’s (Illustrator, Photoshop en InDesign), die kennis gebruik ik nog elke dag in m’n werk.

Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Potlood, pen, fineliner, inkt, acrylverf, papier, textiel en ik werk veel met foto’s. Handgetekende elementen bewerk ik vaak digitaal m.b.v. Photoshop.

Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Ik maak veel collages met allerlei materialen en technieken door elkaar heen, mixed media collages. Mijn stijl is vrolijk, met humor en een mix van werkelijkheid en fantasie.

Je hoort vaak dat een illustrator een eigen handschrift moet hebben, heb jij die? En zo ja, is het een voordeel of juist een nadeel om een herkenbare tekenstijl te hebben?
Daar worstel ik nog steeds mee, ik houd van afwisseling en raak snel verveeld als ik steeds in dezelfde stijl werk. Ik heb me daarom toegelegd op collages: zo kan ik heel veel verschillende materialen en technieken gebruiken om tot een beeld te komen. Het leuke is dat ik nu opdrachten krijg op basis van m’n collages, kennelijk heb ik toch een eigen stijl ontwikkeld die anderen aanspreekt;).
Zelf denk ik dat een vaste stijl hebben goed werkt voor je herkenbaarheid, opdrachtgevers willen weten waar ze aan toe zijn. Maar buiten de stijl waarvan mensen je kennen mag je best ander werk maken, dat is juist goed!

Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Voor mijn weblog gebruik ik illustraties om de teksten aantrekkelijker te maken. Webteksten met plaatjes erbij worden sneller gelezen dan artikelen die uit alleen maar tekst bestaan.
Voor opdrachten maak ik ook illustraties die een tekst aanvullen of verduidelijken. In de wenskaarten die ik ontwerp hebben illustraties meestal een decoratieve functie.

Werk je in opdracht?
Ja, voor uitgeverijen, zelfstandig ondernemers en sporadisch voor particulieren. Wat voorbeelden van opdrachten: clownsportretten voor een relatiegeschenk-kalender voor een drukkerij, illustreren van een schoolboek, kerstkaartontwerp voor een zelfstandig ondernemer.

Wat was je allereerste illustratie-opdracht?
Een getekend portret voor een bruidspaar, een erg leuke opdracht!

Hoe kom je aan nieuwe opdrachten?
Opdrachtgevers vinden me via mijn website en nemen dan contact met me op, daarnaast ook via mijn eigen netwerk.

Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Ja, ik gebruik LinkedIn, Pinterest, Facebook en Twitter.

Kun je leven van je illustraties of heb je ook nog een andere baan ernaast?
Op dit moment kan ik nog niet leven van mijn illustraties, ik ben dan ook voortdurend op zoek naar nieuwe mogelijkheden en opdrachten. Wat ik zelf ervaar (en ook van andere illustratoren hoor) is dat het een kwestie is van volhouden. Als illustrator moet je een lange adem hebben om er je brood mee te kunnen verdienen.

Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Dat verschilt nogal. Ik ben niet fulltime bezig met mijn illustratiewerk, ik werk ‘s middags een paar uur, een paar avonden per week en op dinsdag de hele dag. M’n tijd verdeel ik tussen het werken aan opdrachten, actief zijn op social media, netwerken, nieuw werk maken voor m’n portfolio, m’n weblog bijhouden en het opdoen van vakkennis en inspiratie via internet, boeken en tijdschriften.

Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Creativiteit, veel fantasie hebben, doorzettingsvermogen, nieuwsgierig en leergierig zijn, open staan voor inspiratie, maar ook commercieel inzicht is erg belangrijk!

Op welke illustratie ben je zelf het meest trots en waarom?
De illustraties die ik maak voor een educatief boek van ThiemeMeulenhoff. Dit is m’n eerste grote opdracht en ik maak ze in een stijl die mij het best ligt, mixed media collages.

Welke andere illustratoren bewonder je?
Fiep Westendorp, Quentin Blake, Thé Tjong-Khing, Richard Scarry, Mary Blair, Marcel Marlier, Ulf Löfgren, Tom Schamp, Natascha Stenvert, te veel om hier op te noemen…

Waarin vind jij inspiratie?
In tijdschriften en boeken, in films, op straat, in de natuur, op vakantie, in kunst, eigenlijk in alles:).

Las je als kind graag boeken? Zo ja, wat waren jouw favoriete (prenten)boeken?
Ja en nog steeds hou ik enorm van lezen! Enkele favorieten: Otje, Spaghetti van Menetti, de kinderboeken van Roald Dahl, Albin helpt een handje, het Kalekoppenhuis, de boeken van Richard Scarry en nog veel meer…

Waar ben je op dit moment mee bezig?
Een opdracht voor een educatieve uitgeverij: illustraties voor een leerboek voor het vak Nederlands. Verder ga ik binnenkort een online cursus volgen, Make Art That Sells, hiermee wil ik mijn werk een creatieve en commerciële boost geven.

Heb je nog tips voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Teken zoveel mogelijk, dan word je steeds beter. Wees niet bang om andere materialen en technieken uit te proberen, dan merk je vanzelf wat het best bij je past. Ga netwerken, laat je werk zien op social media en zorg ervoor dat jouw werk opvalt. En vooral: houd vast aan je droom en werk er hard voor, geef de moed niet op en laat je niet ontmoedigen door de mening van anderen. Ik ben zelf al jaren bezig en pas sinds een klein jaar begint het te lopen, maar alleen doordat ik heb doorgezet.

Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Zelf een boek schrijven en illustreren, dat boek zal gaan over inspiratie en creativiteit en de vormgeving moet heel bijzonder worden. Dus, als een uitgeverij interesse heeft…;)

Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
Op deze weblog en verder op mijn online portfolio.

Misschien vind je dit ook interessant:

• 10 tips om illustrator te worden
• De illustrator zonder stijl
• Opdrachten vinden als freelance illustrator

______________________________________________________________________________________________________________________________________

Online tekencursus

In Leren Tekenen met Lef en Plezier begeleidt illustrator Hilde je door de wondere wereld van het tekenen. Deze tekencursus motiveert je om (weer) te beginnen.

Laat je perfectionisme los en heb plezier!

Klik op de afbeelding en doe de gratis proefles (les 4).

______________________________________________________________________________________________________________________________________

Elke dag tekenen voor uitstellers | Boek (hardcover)

Een praktisch handboek met tekentips, opdrachten, stappenplan en inspiratie. Voor iedereen die vaker wil tekenen.

Wil jij vaker tekenen, maar weet je niet hoe? Elke dag tekenen voor uitstellers helpt je om van dagelijks tekenen een gewoonte te maken. Met dit boek kun je direct aan de slag. Zélfs als je een uitsteller bent.

Auteur en illustrator Hilde Reurink daagt je uit om 1 maand lang elke dag een tekening te maken. De combi van psychologie, creativiteit en laagdrempelige schrijfstijl maakt het boek uniek in zijn soort.

Pak je tekenspullen alvast en doe mee met dit vrolijke tekenavontuur!

______________________________________________________________________________________________________________________________________

Shop schilderijen | Werk aan de Muur

Abstracte kunst biedt ruimte voor je eigen fantasie, gedachten en emoties. Dompel je onder in de wereld van kleurrijk schilderwerk en kom tot verrassende inzichten.

De Schildertuin maakt abstract werk met een mix van materialen zoals acrylverf, gouache, krijt, inkt, potlood en markers. Opvallende schilderijen vol organische vormen, speelse lijnen en onverwachte kleurcombinaties.

Shop abstract werk bij Werk aan de Muur.

______________________________________________________________________________________________________________________________________

Hilde Reurink schrijft over tekenen, schilderen en creatieve inspiratie op de Schildertuin weblog.
Volg de online tekencursus of bestel het tekenboek Elke dag tekenen voor uitstellers.