Ontdek eerst waar je kracht ligt, wat je leuk vindt en ga dan met materialen experimenteren, zodat je net dat ene materiaal tegenkomt waarmee jij je zeker voelt en graag tekent.
(Tip van illustrator Marvin Corneille)Elke dag tekenen en kritisch kijken naar wat je beter kunt doen.
(Tip van illustrator Mirthe van der Bijl)Naast een creatieve geest moet je dit werk ook echt willen doen en er 100% voor gaan. Daarbij is discipline en inzet tonen een vereiste.
(Tip van illustrator Anna Sikkes)Probeer te focussen op waar jij goed in bent.
(Tip van illustrator Marit de Wolf)Doen, doen, doen! Leren doe het je beste door het te doen. Kijk op internet naar goede artiesten. Bestudeer hun werk.
(Tip van illustrator Tessa van Balen)
Twijfel niet, ga af op je gevoel en ontwikkel je eigen stijl.
(Tip van illustrator Francien van Lang)Véél tekenen naar de waarneming.
(Tip van illustrator Riët Stegehuis)Ontwikkel een gedegen portfolio, presenteer je op sociale media en creëer een fanbase.
(Tip van illustrator Gerben den Heeten)Je moet je kunnen verplaatsen in de klant én in de doelgroep voor wie de illustratie bestemd is.
(Tip van illustrator Anke Nobel)Houd vast aan je droom en werk er hard voor. Geef de moed niet op en laat je niet ontmoedigen door de mening van anderen.
(Tip van illustrator Hilde Reurink)
Interview met illustrator Henrieke Schuiling
Geïllustreerde recepten, redactionele illustraties, apps, animaties. Het werk van illustrator Henrieke Schuiling is zeer divers. Zij schuwt gevoelige onderwerpen niet. Deze student illustratie vertelt in onderstaand interview o.a. hoe ze werkt en waarin ze inspiratie vindt.
tekst: Hilde Reurink
illustraties: Henrieke Schuiling
Hoi Henrieke, vertel eens iets over jezelf.
Ik ben Henrieke Schuiling (22) en ik woon op kamers in Zwolle. Momenteel zit ik in het laatste jaar van de studie illustratie aan de ArtEZ Hogeschool voor de Kunsten te Zwolle. Op deze school ben ik in feite bezig om van mijn hobby mijn beroep te maken.
Als illustrator werk ik erg divers, ik gebruik zoveel mogelijk verschillende materialen en richt me op meerdere disciplines binnen de illustratiewereld. Toch maak ik het liefst prentenboeken, bij voorkeur met gevoelige onderwerpen, zoals pesten, een echtscheiding of zelfs seksueel misbruik.
Wanneer besloot je illustrator te worden?
Knutselen was altijd al mijn grootste hobby, maar ik wist niet dat je hier ook je beroep van kon maken. Bij de profielkeuze in de derde klas van het Atheneum wist ik dat ik naar de Kunstacademie wilde en illustratie leek me het interessantst, omdat je hierin alle kunstdisciplines kunt combineren.
Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Mijn materiaalkeuze is erg divers. Voor iedere illustratie kies ik het materiaal dat het beeld versterkt. Dat wil zeggen dat ik teken, schilder, animeer, collageer, borduur, naai et cetera. Ik hou van deze diversiteit omdat ik mezelf graag steeds wil vernieuwen.
Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Het kenmerkende materiaalgebruik en de gevoelige manier van tekenen. Omdat ik veel verschillende materialen gebruik, heb ik niet een bepaalde stijl.
Vind je het een voordeel of juist een nadeel om als illustrator een herkenbare tekenstijl te hebben?
Iedereen heeft een eigen handschrift, maar binnen dit handschrift kun je nog enorm variëren. Deze variatie is volgens mij erg belangrijk, omdat het handig is om verschillende dingen te kunnen. Als je dat niet kunt wordt jouw handschrift een soort trucje, vrees ik, waardoor je telkens in herhaling valt.
Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Illustratie heeft vele doelen. Redactionele illustraties moeten de tekst verduidelijken, verbreden en verdiepen. In deze illustraties zit vaak een mening en/of gevoel en deze beelden laten mensen nadenken. Prentenboekillustraties zorgen voor het vergroten van de verbeelding en vertellen meer dan de tekst alleen. Illustratie kan ook functioneren als decoratie, bijvoorbeeld op ansichtkaarten, maar ook dan vind ik dat de illustratie een verhaal moet hebben.
Je zit nu nog op school, maar welke opdrachten hebben jouw voorkeur als je straks als illustrator aan de slag gaat?
Het allerliefste wil ik prentenboeken illustreren, omdat ik graag voor kinderen werk. Kinderen hebben nog een grote fantasie, daarom kun je de meest gekke dingen maken.
Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Ik heb een Facebookpagina, op deze manier bereik je snel mensen, mits je je pagina goed onderhoudt.
Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Nu ik in het laatste jaar van de academie zit, hebben we geen lessen meer. We werken aan onze scriptie, stages en het vrije werk. We hebben wel een atelier op de academie waar we de hele dag kunnen werken en onze spullen kunnen laten liggen. Meestal ben ik hier rond negen uur ’s ochtends en werk ik de hele dag door. Op school ben ik vaak bezig met mijn beeldende werk, als ik iets op de computer moet bewerken doe ik dat meestal ’s avonds thuis. In het weekend werk ik vaak aan mijn scriptie.
Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Een illustrator moet kunnen afbeelden, maar vooral ook dingen aan de verbeelding overlaten. Een illustrator moet mensen aanzetten tot nadenken met zijn beelden. Daarnaast moet een illustrator een verhaal kunnen vertellen met alleen beeld.
Op welke illustratie ben je zelf het meest trots en waarom?
Ik ben op dit moment bezig met een app voor de iPad over de Greet Hofmans affaire. Dit is op papier een 7 meter lange leporello en daar ben ik trots op omdat ik een mooi kleurenpalet heb gebruikt. Daarnaast heb ik veel portretten geschilderd en ik wist eigenlijk niet dat ik dit goed kon. Het beeld heeft me erg verrast!
Welke andere illustratoren bewonder je?
Qua kinderboekillustratoren bewonder ik Eric Carle, met zijn papierknipsels maakt hij prachtige beelden. De kleuren zijn heel helder en hij gebruikt veel structuren. Daarnaast hou ik erg van het werk van Fleur van der Weel. Ook zij gebruikt veel structuren door te krassen in lagen verf. Fiep Westendorp is natuurlijk ook favoriet, met haar enorme hoeveelheid aan prachtige tekeningen. Het werk van Lieke van der Vorst, redactioneel illustrator, vind ik ook erg mooi. Haar werk is niet heel verhalend, maar ze maakt vooral mooie tekeningen waar je lang naar kunt kijken.
Waarin vind jij inspiratie?
Meestal vind ik mijn inspiratie gewoon om me heen, dan hoor ik een verhaal en denk ik “Hey! Daar kan ik wat mee”. Maar ik blader ook door kunstboeken en dan raak ik meer geïnspireerd door de techniek en dan ga ik dat ook uitproberen.
Las je als kind graag boeken?
Ja, ontzettend graag. Mijn favorieten waren de boeken Rupsje Nooitgenoeg, Over een kleine mol die wil weten wie er op zijn kop gepoept heeft en het werk van Annie M.G. Schmidt en Fiep Westendorp.
Waar ben je op dit moment mee bezig?
Momenteel ben ik bezig met de eerder genoemde app over de Greet Hofmans affaire. Daarnaast werk ik aan een verhaal over mijn oma’s moeder. Dit wordt waarschijnlijk een film, waarin stopmotion wordt gecombineerd met acteren.
Heb je een tip voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Als je illustrator wilt worden moet je je realiseren dat je erg hard moet werken, ik merk dit op de academie en waarschijnlijk realiseer ik me nog niet genoeg dat ik ná de academie nog veel harder moet werken om brood op de plank te krijgen. Daarnaast moet je heel veel uitproberen en het allerbelangrijkste: je moet het heel graag willen! Alleen dán maak je van je grootste passie je beroep.
Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Ik ben eigenlijk nog niet begonnen, dus de wereld ligt nog voor me open. Maar mijn grootste wens is om een prachtig prentenboek te kunnen maken dat ook uitgegeven wordt.
Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
Mijn werk is te vinden op mijn website henriekeschuiling.nl
Lees ook:
Interview met illustrator Ramona Treffers
Net of je in een sprookje bent beland. Ik vind ze prachtig, de dromerige en verhalende illustraties van Ramona Treffers. Het kleurenpalet dat ze gebruikt geeft een magische gloed aan haar werk. De jonge ilustrator vertelt in onderstaand interview o.a. over wat haar inspireert en hoe ze werkt.
tekst: Hilde Reurink
illustraties: Ramona Treffers
Hallo Ramona, vertel eens iets over jezelf.
Mijn naam is Ramona en ik ben 23 jaar. Ik woon en werk in Almkerk, Noord-Brabant, waar ik vanuit huis als freelancer werk aan opdrachten en eigen werk. Ik houd heel erg van reizen en samen met mijn vriend, die ook illustrator is, ga ik regelmatig op reis of de natuur in om inspiratie op te doen voor nieuwe illustraties.
Wanneer besloot je illustrator te worden?
Ik herinner me nog dat ik als klein kind al riep dat ik later striptekenares wilde worden. Ik was altijd aan het tekenen. Vele jaren later besloot ik naar de kunstacademie te gaan waar ik in het eerste jaar kennis maakte met de opleiding illustratie. Na even getwijfeld te hebben aan de opleiding animatie, is mijn voorkeur toch gevallen op illustratie. Ik volgde de opleiding Illustratie aan het AKV St. Joost in Breda, waar ik in 2012 afstudeerde.
Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Ik werk zowel traditioneel als digitaal. Als ik traditioneel werk ga ik meestal aan de slag met potlood, houtskool, acrylverf of aquarel. Digitaal werk ik met programma’s als Photoshop en Illustrator. Het komt ook regelmatig voor dat ik een combinatie van traditionele en digitale technieken gebruik.
Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Mijn illustraties zijn vaak magische, sprookjesachtige en dromerige beelden. Ik houd heel erg van sferische beelden die een verhaal vertellen en die de kijker meenemen in mijn eigen (romantische) wereld.
Je hoort vaak dat een illustrator een eigen handschrift moet hebben, heb jij die? En zo ja, is het een voordeel of juist een nadeel om een herkenbare tekenstijl te hebben?
Zelf heb ik wel een herkenbare stijl. Maar ik kan me ook goed aanpassen aan een andere gewenste stijl. Ik denk dat een eigen handschrift zowel voor- als nadelen heeft. Met een eigen stijl herkennen mensen je en creëer je een eigen identiteit als artiest. Maar aan de andere kant belicht je zo maar één kant en kun je aan een bepaalde stijl gaan vastzitten.
Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Voor mij is het het belangrijkst dat mijn illustratie een verhaal vertelt en een bepaalde sfeer of gevoel weergeeft.
Werk je in opdracht?
Ja, op het moment ben ik werkzaam als illustrator voor kinderboeken en maak ik portrettekeningen in opdracht. Nu is het nog voornamelijk voor particulieren. Daarnaast maak ik veel vrij werk en exposeer ik mijn illustraties in galeries, openbare gebouwen en kunstroutes.
Wat was je allereerste illustratie-opdracht?
Het maken van een portrettekening en het ontwerpen van een tatoeage.
Heb je zelf een voorkeur voor bepaalde opdrachtgevers of opdrachten?
Ik vind het leuk om aan allerlei opdrachten te werken. Van elke soort opdracht steek je wel weer iets op wat je meeneemt in je eigen ontwikkeling. Zolang het creatief is ga ik er altijd met veel plezier mee aan de slag. Maar natuurlijk zijn er toch kleine voorkeuren. Zo vind ik opdrachten die heel verhalend zijn en bepaalde thema’s hebben erg leuk, bijvoorbeeld reis- of avonturenverhalen.
Werk je ook samen met auteurs? Zo ja, hoe verloopt zoʼn samenwerking dan?
Momenteel werk ik samen met een schrijfster uit de VS aan een kinderboek. Zij heeft mij zelf benaderd en vroeg of ik de illustraties van haar nieuwe kinderboek wilde maken. Zij woont natuurlijk een eind hiervandaan en daarom verloopt onze communicatie via e-mail. Zoiets is natuurlijk altijd heel spannend en goede afspraken zijn dan erg belangrijk.
Hoe kom je aan nieuwe opdrachten?
Het werven van opdrachten is erg lastig. Zelf ben ik ook nog startende en probeer ik via internet en social media meer naamsbekendheid te krijgen. Ik reageer zelf op diverse oproepen. Daarnaast houd ik exposities, doe mee aan wedstrijden en bezoek ik netwerkbijeenkomsten. Ook heb ik een eigen website, laat ik visitekaartjes achter en verspreid flyers.
Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Ik heb mijn eigen facebookpagina, een LinkedIn account en ik ben actief op Pinterest
Heb je weleens een opdracht gekregen via social media?
Ja, Facebook bijvoorbeeld is een uitstekende manier om werk te laten zien en te laten promoten via vrienden. Hierdoor krijg ik wel eens aanvragen voor bijvoorbeeld portrettekeningen.
Kun je leven van je illustraties of heb je ook nog een andere baan ernaast?
Helaas is het voor mij nog niet mogelijk om te kunnen leven van mijn illustraties. Ik ben nog startende en moet mijn weg nog zien te vinden als freelance illustrator. Hiernaast heb ik een bijbaantje op de zaterdag. Verder ben ik nog zoekende naar een parttime baan.
Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Ik ben eigenlijk altijd wel bezig met illustreren. Vanaf het moment dat ik opsta tot soms in de late uurtjes. De ene keer is dit met een opdracht, de andere keer met eigen projecten. Als ik niet aan het illustreren ben werk ik aan mijn netwerk, afspraken en promotie.
Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Passie en plezier hebben in je werk vind ik twee van de belangrijkste eigenschappen. Daarnaast moet je je goed kunnen inleven, teksten kunnen visualiseren, fantasie hebben en ondernemend zijn.
Op welke illustratie ben je zelf het meest trots en waarom?
Dat is een lastige vraag! Ik denk dat ik ga voor deze illustratiepagina die ik tijdens mijn afstuderen heb gemaakt. Voor mijn afstudeerproject heb ik toen een boek gemaakt dat is gebaseerd op het verhaal uit Slavomir Rawicz’ boek The Long Walk. Het is een beeldverhaal van 36 pagina’s geworden en elke illustratie is handgeschilderd. Het heeft wat bloed, zweet en tranen gekost maar ik heb het uiteindelijk op tijd afgekregen. Dan ben je toch best wel trots dat het gewoon gelukt is! Met deze pagina was ik het meest tevreden.
Welke andere illustratoren bewonder je?
Patrick Robben, Shaun Tan, Tim Burton, Valeria Docampo, August Hall, Terry Fan, Sonja Wimmer, Cyril Rolando, Blotch, Xavier Collette en vele vele anderen.
Waarin vind jij inspiratie?
Ik vind mijn inspiratie voornamelijk in reizen, de natuur en in reisboeken. Ook (animatie)films en muziek zijn een goede inspiratiebron.
Wat waren jouw favoriete (prenten)boeken als kind?
Als kind las ik graag sprookjesboeken, stripverhalen als Donald Duck en de hele serie van Disney boeken. Ik bekeek ze zo aandachtig dat ik vaak vergat om te lezen en alleen maar de illustraties bekeek. De karakters en illustraties waren voor mij genoeg om uren naar te kijken of om zo goed mogelijk na proberen te tekenen.
Waar ben je op dit moment mee bezig?
Momenteel ben ik bezig met een opdracht waarbij ik een kinderboek mag illustreren. Ook ben ik bezig met het voorbereiden van werk voor een nieuwe expositie en kunstroute. Overige tijd besteed ik voornamelijk aan mijn eigen projecten, waaronder The Adventures of Bamboo & Kota.
Heb je een tip voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Zoals mijn favoriete schrijver Neil Gaiman het zo mooi zei in een geweldig inspirerende speech: make good art. Heb vooral plezier in wat je doet en ga er gewoon voor. Teken veel, wees ondernemend en laat zoveel mogelijk zien.
Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Ik zou het fantastisch vinden om later een eigen studio te hebben van waaruit ik werk en eigen illustratieproducten verkoop. Ik zou ook heel graag nog veel meer illustraties voor (eigen) kinderboeken willen maken. Het lijkt me ook heel leuk om eens als illustrator mee te werken aan een grote animatiefilm. Nog dromen genoeg!
Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
Op mijn eigen website: www.ramonatreffers.com, op Tumblr, op DeviantArt
en ik heb een webshop.
Lees ook:
Schilder eens slordig en verleg je artistieke grenzen
Waarom zou je altijd mooi werk willen maken? Geen idee! Misschien omdat je een perfectionist bent of omdat je je tijd niet wilt verdoen met ‘spelen’?
Ik had zin om te schilderen, maar wist niet zo goed wat. Soms raak ik ontmoedigd door een gesprek aan inspiratie, maar dit keer begon ik gewoon. Ik pakte een nieuw vel aquarelpapier, kwasten, water, een krant en kleuren acrylverf die me aanspraken. Ik beperkte het kleurenpalet tot een paar kleuren.
Tja en dan… ik wilde ‘slordig’ schilderen, schilderen zonder me druk te maken over het eindresultaat. In een boek vond ik een vogel van textiel die me inspireerde tot onderstaand schilderwerk. Het gezegde ‘zo vrij als een vogel’ vond ik er goed bij passen.
Wat een verademing om op deze ‘kinderlijke’ manier te schilderen, dit smaakte naar meer! Op het volgende papier schilderde ik twee verliefde varkentjes. Wat hartjes en rondjes erbij en klaar was het. Waarom varkens en waarom hartjes? Zomaar intuïtief ontstaan.
Deze slordige schildersessie gaf me veel energie en was tegelijkertijd echt ontspannend om te doen.
Lees ook:
Interview met illustrator Renie Lamers
Het krachtige kleurenpalet en de grafische stijl van illustrator Renie Lamers spreken mij erg aan. Renie gebruikt papier, collagetechnieken, zeefdruk en digitale beeldbewerking voor haar illustraties. Lees in onderstaand interview hoe Renie werkt en waar ze haar inspiratie vandaan haalt.
tekst: Hilde Reurink
illustraties: Renie Lamers
Hallo Renie, vertel eens iets over jezelf.
Hoi! Mijn naam is Renie Lamers en ik ben 27 jaar. Sinds 2 jaar werk ik als freelance illustrator. Tekenen is altijd mijn hobby geweest, daarnaast lees en reis ik graag. Ik woon in Breda, nog steeds op mijn studentenstekje: een gedeelde etage in een ouderwets rijtjeshuis. Mijn werk is een combinatie van grafische technieken als zeefdruk en etsen, aangevuld met collage technieken en een beetje computermagie! Het liefst maak ik infographics, ofwel informatieve illustraties.
Wanneer besloot je illustrator te worden?
Héél lang geleden! Mijn moeder heeft nog boeken van de crèche en de basisschool bewaard met tekeningen. Je kon het toen al zien aankomen! Alleen wist ik vroeger nog niet dat wat ik wilde worden ‘illustrator’ heette. Ik noemde het ‘kinderboekentekenaresse’.
Volgde je een opleiding of cursus tot illustrator?
Ja, AKV Sint Joost in Breda.
Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Grafische technieken! Wekelijks sta ik wel te zeefdrukken, linosnijden of etsen.
Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Authentiek, origineel en conceptueel.
Je hoort vaak dat een illustrator een eigen handschrift moet hebben, heb jij die? En zo ja, is het een voordeel of juist een nadeel om een herkenbare tekenstijl te hebben?
Ik denk wel dat ik een eigen handschrift heb ontwikkeld door de jaren heen. Voordeel is dat mensen je werk gaan herkennen en je weten te vinden om wat je doet. Nadeel is dat mensen je lastiger in een breder hokje plaatsen, alsof je niets anders maakt dan dat.
Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Wat ik altijd heb geleerd is dat beeld tekst moet versterken en andersom. En daar geloof ik nog steeds in. Een illustratie zou op zichzelf ook een verhaal moeten kunnen vertellen.
Werk je in opdracht?
Jazeker. Onder mijn opdrachtgevers bevinden zich oa. Heijmans en het Longfonds. Ook veel particulieren, maar ook internationale opdrachtgevers. Zo maakte ik laatst een logo voor Semi-Lux, een Amerikaans bedrijf gevestigd in New York.
Wat was je allereerste illustratie-opdracht?
Een coverontwerp voor klassieke muziekstukken. Een bevriende muzikant kwam ermee. De afbeelding zit nog steeds in mijn portfolio.
Heb je zelf een voorkeur voor bepaalde opdrachtgevers of opdrachten?
Particulieren vind ik erg leuk, je maakt echt samen met de klant iets speciaals als een geboortekaartje bijvoorbeeld. Als ik denk aan mijn ‘opdrachtgevers-wishlist’ zit daar het Wereld Natuur Fonds tussen en Natuurmonumenten. Graag zou ik met mijn illustraties iets willen betekenen en bijdragen aan de boodschap van deze goede doelen.
Hoe kom je aan nieuwe opdrachten?
Héél veel tijd steken in netwerken en acquisitie. Rechtstreeks bellen met eventuele opdrachtgevers, mailtjes uitsturen met voorbeelden van mijn werk, postpakketjes sturen met tastbare illustraties. Vooral heel duidelijk formuleren wat ik kan betekenen voor een opdrachtgever en waarom ik dé illustrator ben voor hen.
Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Jazeker. Ik heb een zakelijke facebookpagina, een Behance profiel, een LinkedIn account en een Etsy winkel.
Heb je weleens een opdracht gekregen via social media? Zo ja, wat was dat voor soort opdracht?
Ja, een paar zelfs! De eerste was de vraag of ik wilde deelnemen aan het XXL Illustrators portfolio. Een boek met de zoveel beste illustratoren van Nederland. Het boek is ook echt heel groot, opengeslagen haalt het makkelijk een A2 formaat. Opdrachten voor geboortekaartjes krijg ik ook wel eens via social media. En laatst werd ik benaderd door een t-shirt webshop in Canada of ik een ontwerp voor hen wilde maken.
Kun je leven van je illustraties of heb je ook nog een andere baan ernaast?
Op dit moment heb ik nog een andere baan ernaast, ongeveer 16 uur in de week. De rest van de week illustreer ik!
Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Op tijd opstaan, naar mijn atelier. Ontbijten terwijl ik mijn mail check en beantwoord waar nodig is. Een ‘to do’ lijst maken en dan lekker aan de slag!
Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Doorzettingsvermogen, passie en een neus voor originaliteit.
Ben je lid van een bond of vereniging voor illustratoren?
Ja, sinds ik ben afgestudeerd ben ik lid van de BNO.
Op welke illustratie ben je zelf het meest trots en waarom?
Op mijn serie voor het Longfonds. Het was een dusdanige ‘out of the box’ opdracht voor mij dat ik met een bepaald kleurenprofiel moest werken wat ik normaal nóóit zou kiezen. Toch is het me gelukt iets te maken wat precies bij mij past en óók bij het Longfonds. Ze waren er ontzettend blij mee gelukkig!
Welke andere illustratoren bewonder je?
Julie van Zessen van ‘Image de Julie’, haar collagewerk vind ik heel interessant. Jason Munn en Reza Abedini vanwege hun conceptuele beelden. Laura Carlin vanwege haar simpele maar allesomvattende beelden en haar dromerige stijl.
Waarin vind jij inspiratie?
Letterlijk in alles! Al zie je in mijn werk het meest de volgende thema’s terug: geschiedenis, natuur en dieren.
Wat waren jouw favoriete (prenten)boeken als kind?
Sprookjesboeken. Mijn moeder had een heel mooi sprookjesboek met foto-illustraties van poppen. Het boek hangt tegenwoordig van ellende aan elkaar, maar het is nog steeds een heel speciaal boek. Verder vond ik de boekjes met rode en groene vloeipapiertjes helemaal leuk. Je kon de vloeitjes over de pagina’s leggen en zo kon je zelf de afloop kiezen van het verhaal.
Waar ben je op dit moment mee bezig?
Veel netwerken en acquisitie sowieso. Qua opdrachten werk ik aan een flyer voor een cateraar en een schilderij voor familie. Tevens leg ik de laatste hand aan het t-shirt ontwerp voor de Canadese webshop. Verder blijf ik bezig met het uitbreiden van mijn portfolio met eigen werk en blijf ik kleine producten verzinnen voor mijn Etsy webwinkel en markten. Ook maak ik werk om te exposeren bij galeries, koffiezaakjes of bij gelegenheden.
Heb je een tip voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Geloven in jezelf is de beste tip die ik kan geven. Dat en doorzetten!
Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Een opdracht voor een goed doel als Het Wereld Natuur Fonds of Natuurmonumenten.
Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
Mijn website renielamers.nl, en natuurlijk op alle social media hierboven vermeld!
Lees ook:
10 tips om illustrator te worden
Illustrator worden, hoe doe je dat?
Voor de serie artikelen op deze weblog ‘illustrator in beeld’ interviewde ik (op het moment dat ik dit schreef) 18 illustratoren. Eén van de vragen die ik stelde was: Heb je een tip voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Uit alle antwoorden koos ik de 10 beste tips, doe er je voordeel mee!
10 tips van illustratoren
Lees ook:
abonneren via RSS