- Brainstormen: welk recept ga ik illustreren? Ik wilde niet te moeilijk beginnen en kwam uit op wentelteefjes. Wentelteefjes zijn echt een traktatie, ik vind ze zelf ontzettend lekker. Wentelteefjes zijn heerlijk makkelijk te maken en een ideale manier om van je restjes witbrood, ei en melk af te komen!
- Ik zocht een simpel recept voor wentelteefjes. De letterlijke tekst van het recept verving ik door mijn eigen woorden.
- Ik maakte een lijstje van de benodigde ingrediënten en zocht daar vervolgens fotomateriaal bij en illustraties uit mijn eigen (inmiddels vrij grote) archief.
- De opzet van de illustratie: In Photoshop maakte ik een nieuw document aan op A4-formaat. Ik verdeelde het oppervlak in 3 delen en gaf elk deel een andere kleur. Om de kleurvlakken duidelijk van elkaar te scheiden voegde ik witte randen toe, dat geeft een mooi contrast.
- De titel van het recept; de keuze van het lettertype bepaalt voor een groot deel de uitstraling van het recept. Ik koos voor een informeel font met een handgeschreven uiterlijk. Op de website Font Squirrel vind je ontzettend veel mooie (en gratis!) fonts.
- Dan het plaatsen van de foto’s en illustraties die ik had uitgezocht. Het moeilijkste is om een illustratie te krijgen die in evenwicht is. De lay-out moet goed zijn. Tekst en beeld moeten elkaar op een harmonieuze manier aanvullen.
- Toevoegen van de andere teksten.
- Laatste check: moet er nog iets worden gewijzigd aan de kleuren? Zijn de vlakken goed verdeeld? Foto’s verkleinen of vergroten?
- Het geïllustreerde recept is klaar voor publicatie.
Moeder en dochter maken samen collage illustratie
Twee kunnen meer dan 1, dat bleek gisteren tijdens een knutselmiddag met m’n dochter.
Dochter was lekker aan het tekenen (op haar manier, met veel grote krassen en cirkels) en ik tekende een aap op gekleurd papier.
De aap knipte ik uit en toen kreeg ik het idee om de tekening van m’n dochter als achtergrond voor een collage te gebruiken.
De onbevangen krassen maken de collage heel speels, vind ik.
We kozen samen uit welke dieren er bij de aap op het papier mochten: een konijn, een hondje, een poes en 2 vlinders.
Om het af te maken schreef ik er een passende tekst bij in een zwierig lettertype.
A Happy Day: collage met aapje
Lees ook:
Interview met illustrator Francien van Lang
Vrolijk, fris en verhalend, zo zou ik de stijl van illustrator Francien van Lang omschrijven. Francien werkt al lange tijd als illustrator voor kinderboeken, maar ze ontwerpt ook wenskaarten en ze is bezig met een weblog vol getekende recepten. De Schildertuin interviewde Francien over haar werk en inspiratiebronnen.
tekst: Hilde Reurink
illustraties: Francien van Lang
Francien, vertel eens iets over jezelf.
Hoi, mijn naam is Francien van Lang en ik woon in Noord-Brabant, samen met mijn zoon van 13 jaar. Ik werk als illustrator voor kinderboeken en maak ook regelmatig illustraties in opdracht voor diverse projecten, bijvoorbeeld voor websites.
Wanneer besloot je illustrator te worden?
Eigenlijk tekende ik altijd al, maar het idee van illustrator worden kreeg ik pas toen ik illustratie-opdrachten van bekenden kreeg.
Volgde je een opleiding of cursus tot illustrator of ben je autodidact?
Ik ben na school meteen gaan werken, maar doordat ik bleef tekenen en me niet echt thuis voelde op mijn werk ben ik avondopleidingen gaan volgen om de techniek van het tekenen te leren.
Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Inkt, aquarelverf, potlood, en acrylverf. Meestal gebruik ik meerdere materialen door elkaar heen.
Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Vrolijk.
Heb jij als illustrator een eigen handschrift?
Ja, ik heb ooit eens mijn illustraties laten zien bij Kunstenaars&Co om te kijken of mijn werk goed genoeg was om er verder in te gaan en daar vertelden ze meteen dat ik een eigen stijl heb. Mensen herkennen mijn werk ook vaak aan mijn stijl. Ik vind een eigen handschrift hebben wel een voordeel. Opdrachtgevers benaderen me om mijn stijl van illustreren en dat werkt makkelijker.
Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Het ligt aan het soort opdracht. Ik teken vaak voor kinderboeken en dan voegt een illustratie iets toe aan de tekst, bij een prentenboek voegt een tekst juist weer wat toe aan de illustratie.
Werk je in opdracht?
Ja bijna altijd, voor uitgevers en websites. Op dit moment ben ik bezig met een eigen boek dat wordt uitgegeven via uitgever Macc. Deze uitgeverij kende ik weer van een vorige opdracht.
Wat was je allereerste illustratie-opdracht?
Ik teken al best lang en ben begonnen met een kleine advertentie in de Club, een blad voor jongeren. Daarvoor tekende ik portretten in opdracht.
Heb je zelf een voorkeur voor bepaalde opdrachtgevers of opdrachten?
Niet echt, het is afhankelijk van de opdracht, of dit nu voor een kinderboek is of juist een nieuw idee voor een reclameontwerp. Laatst had ik een tekening gemaakt en deze staat nu op een website over ontspanning. Maar tekenen voor kinderen blijft wel het allerleukst.
Werk je ook samen met auteurs? Zo ja, hoe verloopt zoʼn samenwerking dan?
Ja, soms heb ik rechtstreeks contact met een auteur, maar meestal met de uitgeverij van de auteur.
Hoe kom je aan nieuwe opdrachten?
Via mijn website of via persoonlijk contact. Ook sta ik met mijn illustraties op websites voor illustratoren.
Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Ja, ik ben te vinden op Facebook op Twitter.
Heb je weleens een opdracht gekregen via social media?
Ja, via Twitter: een opdracht voor Wendy Design. Het was een hele leuke opdracht samen met nog wat andere illustratoren. We hebben ieder een illustratie gemaakt met als thema borstvoeding. Uiteindelijk is het een samengesteld setje borstvoedingkaartjes geworden.
Kun je leven van je illustraties?
Ja.
Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Ik begin ‘s morgens als mijn zoon naar school gaat en werk dan tot 3 of 4 uur. Als een opdracht af moet dan werk ik ook vaak ‘s avonds of in het weekend.
Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Volg je hart en heb vooral plezier in illustreren. Kunnen samenwerken. Je kunnen inleven, vooral bij een nieuw verhaal.
Wanneer ben je trots op een illustratie?
Dat is moeilijk, maar als een illustratie goed gelukt is en ook uiteindelijk goed overkomt dan ben ik daar wel trots op!
Welke andere illustratoren bewonder je?
Anton Pieck, Fiep Westendorp, Marit Törnsqvist, Philip Hopman en Noëlle Smit.
Waarin vind jij inspiratie?
In de dingen om me heen en in een nieuw verhaal wat ik mag illustreren.
Las je als kind graag boeken?
Ja, ik las heel graag Jip en Janneke en sprookjesboeken.
Waar ben je op dit moment mee bezig?
Met mijn eigen boek en een boek in opdracht voor een schrijfster.
Heb je een tip voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Twijfel niet, ga af op je gevoel en ontwikkel je eigen stijl.
Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Heel veel kinderboeken tekenen en misschien ooit eens het prentenboek voor de Kinderboekenweek maken en wie weet ooit eens de Gouden Penseel winnen. Maar eigenlijk is het gewoon erg leuk als kinderen je vertellen dat ze je boek mooi vinden.
Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
Op mijn eigen website francienvanlang.nl
Lees ook:
Geïllustreerd recept voor het maken van wentelteefjes
Geïllustreerde recepten, je ziet ze steeds vaker opduiken in kookboeken, tijdschriften en op weblogs. Neem nou de Amerikaanse website They Draw and Cook, hier vind je prachtig geïllustreerde recepten van artiesten van over de hele wereld.
Het maken van een illustratie is 1 ding, maar de illustratie verweven met een recept, da’s een heel ander verhaal! Ik vond het nogal een uitdaging, maar het is toch gelukt, zie hier mijn recept voor wentelteefjes:
Zó maakte ik dit recept:
Lees ook:
Interview met illustrator Gerben den Heeten
Pin-ups in een Sci-fi outfit, Star Wars fan art, cartoons, maar ook educatieve illustraties. Het werk van illustrator Gerben den Heeten is heel divers. Deze gedreven illustrator maakte graag wat tijd vrij voor een interview.
tekst: Hilde Reurink
illustraties: Gerben den Heeten
Hoi Gerben, vertel eens iets over jezelf.
Ik ben Gerben den Heeten, artiestennaam Gerb-Art, geboren in Amstelveen, 1971. Ik woon met vriendin en poes in Amsterdam-Zuid, en ben werkzaam als freelance tekenaar. Mijn werk slokt vrijwel al mijn vrije tijd op, maar daarnaast hou ik van squash, reizen, en lekker eten/drinken. In mijn werk zitten 2 uitersten, aan de ene kant doe ik commercieel verantwoord werk, schoolboeken, spelletjes, tekeningen voor de jeugd etc, maar aan de andere kant van het spectrum leef ik me uit op rondborstige pin-up’s, Star Wars fan art, erotica. Met die laatste tak profileer ik mij ook op sci-fi/comic/strip beurzen in binnen- en buitenland.
Wanneer besloot je illustrator te worden?
Als kleine jongen wist ik al dat tekenen voor mij m’n ding was. Wat dat betreft het bekende verhaal, ”zodra ik een potlood vast kon houden…”
Volgde je een opleiding of cursus tot illustrator of ben je autodidact?
In m’n jeugd heb ik veel nagetekend: Disney, Superheroes, bekende strips als Storm en Asterix. Ik heb veel gehad aan de ‘How to..’ en ‘The Art of..’ boeken. Na de middelbare school heb ik een aantal jaren rondgehangen op de Rietveld Academie, richting grafische vormgeving. Een bijzondere tijd was dat, maar achteraf heb ik er voor mijn verdere illustrator leven weinig aan gehad. Als ik het zou kunnen overdoen, dan had ik voor een ambachtelijker illustratie opleiding gekozen, waar je anatomie lessen krijgt e.d. Uiteindelijk leer je ook het meest door zelf dingen uit te vinden en toe te passen, maar ook door te kijken naar andere tekenaars.
Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Over het algemeen maak ik al mijn illustraties digitaal. Daarvoor gebruik ik de 21UX Cintiq, ook handig daarbij is de Smudge-Guard handschoen die ik iedereen kan aanraden. Ik gebruik als software SAI Paint Tool, een heerlijk Japans stukje software waar je ongelooflijk veel mee kan, en Photoshop CS2 (die ik gratis van de Adobe site heb geplukt 
) Voor mijn beursgerichte werk schakel ik over op analoge middelen, dus papier, potlood, markers, balpen.
Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Mijn stijl varieert van cartoony tot semi-realisme. Voor commercieel werk neig ik naar de cartoony stijl, voor mijn pin-up werk meer de semi-realistiche.
Je hoort vaak dat een illustrator een eigen handschrift moet hebben, heb jij die? En zo ja, is het een voordeel of juist een nadeel om een herkenbare tekenstijl te hebben?
Ik vind dat een lastige vraag, dat moeten anderen maar bepalen. Ik denk niet dat ik een volkomen unieke stijl heb, maar de manier waarop ik een tekening uitwerk is, denk ik, wel typisch iets wat van mij komt. Bovendien kan ik verschillende stijlen toepassen voor verschillende doeleinden, en dan is het ook weer een voordeel dat je niet een one-trick-pony bent. Maar soms kom ik illustratoren tegen die echt een volkomen uniek ‘dingetje’ hebben wat een oprechte ‘wow!!’ uitlokt.
Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Dan kan van alles zijn, een simpel ‘uitlegje’, een verduidelijking van een ingewikkelde materie, ter vermaak, ter provocatie…. lastige vraag!
Werk je in opdracht?
Ik werk vaak in opdracht en heb een scala aan opdrachtgevers gehad, zoals kranten/tijdschriften, uitgevers (schoolboeken), media/reclame bureaus, spellenfabrikanten, maar ook particulieren.
Wat was je allereerste illustratie-opdracht?
De eerste betaalde opdracht ever was een animatiefilmpje voor de beruchte discotheek It in Amsterdam. Daar hadden ze monitoren in de tent hangen en met mijn toenmalige partner-in-arts verzonnen we een concept voor een serie animaties die dan afgespeeld konden worden. We kwamen toen bij de eigenaar in de PC Hooftstraat op bezoek en die betaalde ons toen cash ons allereerste klussengeld.
Heb je zelf een voorkeur voor bepaalde opdrachtgevers of opdrachten?
Schoolboekillustraties zijn altijd leuk om te doen, omdat ik het vrij makkelijk werk vind. Je krijgt vaak hele duidelijke omschrijvingen, en je hoeft er alleen maar een beeld bij te maken. Dat beeld moet ook vaak ‘neutraal’ zijn dus je hoeft niet elk personage in de illustratie een ‘karakter’ te geven. Conceptart voor bureaus is ook leuk werk, omdat je dan vaak de uitwerking (meestal is dat het echte werk!) niet hoeft te doen. Werken voor spellenfabrikanten is weer leuk om dan je eigen werk tegen te komen in speelgoedzaken in binnen- en buitenland. De lastigste opdrachtgever…ben ik zelf! Ik doe ook vrij werk, dingen die ik graag wil doen, zoals pin-up gerelateerd spul, en dan ben ik voor mezelf de lastigste klant vanwege allerlei perfectionistische neigingen en ”het moet écht goed!!’.
Werk je ook samen met auteurs?
Als ik met auteurs werk, meestal in het schoolboekencircuit, zijn dat vaak mensen die een tekst leveren, ik ken ze niet persoonlijk.
Hoe kom je aan nieuwe opdrachten?
Op alle mogelijke manieren, via-via, via internet, Facebook, LinkedIn, door contacten die je legt op beurzen e.d. Door acquisitie te doen…
Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Ik doe veel op Facebook, wat ik echt als een marketingtool gebruik om m’n werk te promoten en rond te bazuinen waar ik mee bezig ben, enz. Ook post ik daar schetsjes op, teasers, en ‘making-of..’ dingetjes. Twitter doe ik niet. Verder zit ik op LinkedIn, en ik merk dat daar ook af en toe wat leuks uitkomt.
Heb je weleens een opdracht gekregen via social media?
Via LinkedIn ben ik aan een leuke opdracht gekomen voor het illustreren van een onderwijsmethode. De persoon die me de klus gaf zat in mijn LinkedIn lijst, en toevallig zag ie net mijn profiel toen ik de klus moest gaan onderbrengen bij een tekenaar. Ook merk ik dat door posten op Facebook je andere mensen kan enthousiasmeren door ook een tekening/print van je te kopen. Een voorbeeld is een tekening die ik op een beurs gemaakt had, daar een foto van gepost op FB, en vervolgens iemand die ook een dergelijke tekening wil..
Kun je leven van je illustraties of heb je ook nog een andere baan ernaast?
Het was een struggle en dat is het nog steeds. Good times, bad times, soms is er maanden niks, en soms verdien je in een paar maanden een heel jaarsalaris bij elkaar. In deze tijden, en dat hoor ik ook van collega’s, is het erg lastig om regelmatig inkomsten te genereren. Je mag blij zijn dat er überhaupt lucratieve klussen uit de lucht komen vallen. Wat dat betreft is het wel handig een partner te hebben met een vast inkomen
Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Als in de ochtend mijn lief de deur uit gaat, begint ook mijn werkdag. Als er lopende zaken zijn werk ik daar aan, en als er niet iets loopt dan heb ik altijd genoeg, wellicht te veel, eigen projecten en plannetjes die gerealiseerd moeten worden. Ik merk wel dat het hebben van strikte deadlines erg belangrijk is. Eigen projecten kunnen zo ontzettend lang doorsudderen, omdat de echte deadline ontbreekt. Soms heb je een periode (daar kom ik net uit) dat je een paar grote klussen door elkaar hebt lopen, en dat beide opdrachtgevers aan je trekken. Dan kom je in een soort vacuüm terecht, waarbij je eigenlijk alleen maar bezig bent en gefocust op die klussen, 24/7 en ook in het weekend. Niet leuk voor je huisgenoten, en ook niet voor je sociale leven.
Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Je moet in elk geval ‘op je eentje’ kunnen zitten, de hele dag. Het is een solistisch beroep, en ook door de opkomst van internet heb je soms opdrachtgevers die je alleen via mail kent. Niet iedereen kan er tegen om de hele dag met geen mens te praten. Altijd uitkijken voor de ‘cabin fever’ die op de loer ligt 
Daarnaast moet je je als illustrator goed kunnen focussen en goed inschatten hoe lang je met iets bezig denkt te zijn. Dat leer je wel weer van de ervaring van alle klussen die je doet.
Op welke illustratie ben je zelf het meest trots en waarom?
Oei…… heel lastig kiezen, er zijn er wel een aantal die voor mij bepaalde mijlpalen zijn. Maar om een voorbeeld te nemen, laatst heb ik voor een StarWars fan een persoonlijk portret gemaakt, en daar een paar Star Wars pin-up’s bij getekend. Die heb ik later als trio samengevoegd met als titel ‘Darkside Girls just Wanna Have Fun’, en over dat beeld ben ik nog steeds erg tevreden.
Welke andere illustratoren bewonder je?
Met name illustratoren die ik via Facebook ontdekt heb, zoals Art Germ, Serge Birault, Matt Dixon, Wouter Tulp, de oude pin-up meester Gil Elvgren, Greg Hildebrandt.. er zijn er een hoop!
Waarin vind jij inspiratie?
Op straat, kijkend naar mensen en situaties, in de populaire film/comic cultuur, bij het kijken naar werk van artists die ik zeer hoog heb zitten..
Las je als kind graag boeken?
Ik ben nooit een boekenlezer geweest, wel veel strips.
Waar ben je op dit moment mee bezig?
Op dit moment ben ik een paar privé commissies aan het afronden, en ben bezig met het opzetten van 2 websites: 1 voor normaal werk, en 1 voor ‘stout spul’.
Heb je een tip voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Zoek een partner met een goed inkomen, die je alle tijd gunt om je uit te leven met je illustratiewerk! Maar serieus, als je illustrator wilt worden, ontwikkel dan een gedegen portfolio, presenteer je op sociale media en creëer een fanbase. Zorg dat je goed de markt leert kennen, de mogelijkheden die er zijn. En boven alles blijven geloven in je eigen werk!
Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Ik wil nog veel vrij werk maken, maar daarnaast op den duur ook de overstap naar 3D gaan maken, omdat daar meer brood te verdienen valt.
Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
Mijn website is momenteel offline, maar ik ben vooral actief op Facebook.
Lees ook:
Geldwolf
Film inspiratie voor illustratie
Creatieve inspiratie, waar vind je die? In films bijvoorbeeld.
Deze week zag ik in de bioscoop de film The Wolf of Wall Street.
Het verhaal inspireerde me tot het maken van deze illustratie:
Het verhaal van The Wolf of Wall Street
The Wolf of Wall Street is het verhaal van Jordan Belfort. Belfort (gespeeld door acteur Leonardo DiCaprio) begint eind jaren ’80 als beurshandelaar op Wall Street. Hij wordt in korte tijd rijk met de verkoop van waardeloze aandelen aan gewone burgers. Zijn miljoenen geeft hij voornamelijk uit aan drugs, drank en vrouwen.
Regisseur Martin Scorsese maakte van dit verhaal een boeiende film met veel vaart en humor erin. Lees meer over deze film op IMDB.
Lees ook:
abonneren via RSS