- 1 vel papier (A4 of groter)
- schaar
- lijm
- paar oude tijdschriften (waarin je mag knippen)
- pen
- notitieblokje
- een tafel of bureau om aan te werken
- niet noodzakelijk, maar wel lekker: een kopje koffie, thee of fris
- Verzin een onderwerp voor je collage, bijv. lente, tuin, feest, eten, of.…(verzin zelf iets).
- Je mag slechts 1 tijdschrift gebruiken om de collage mee te maken, kies het tijdschrift dat het meest aansluit bij je onderwerp.
- Scheur in maximaal 15 minuten plaatjes uit het tijdschrift die jij vindt passen bij je onderwerp. Een kwartier is zo om, dus scheur de plaatjes grof uit, later kun je ze nog bijknippen. Behalve plaatjes kun je ook teksten uitscheuren. Tip: mensen en dieren doen het altijd goed als eyecatcher in collages.
- Stop na 15 minuten met scheuren en leg alles wat je hebt uitgescheurd op tafel.
- Nu ga je de plaatjes ordenen op het vel papier. Schuif net zolang tot je tevreden bent met het resultaat. Je hebt hiervoor slechts 45 minuten de tijd, dus aarzel niet te lang.
- Als de compositie van de collage naar wens is plak je het geheel met lijm op het papier.
- Zo, jouw inspiratiecollage is klaar!
- De korte tijdspanne dwingt je om snel en intuïtief keuzes te maken en efficiënt te werken.
- Creatieve mensen lopen vaak vast als ze te veel vrijheid krijgen. De beperkingen in deze opdracht (je moet een onderwerp kiezen en je mag slechts 1 tijdschrift gebruiken) laten je creatief zijn binnen vastgestelde grenzen.
- De collage zegt iets over jou: heb je gescheurd of geknipt? Welke plaatjes heb je opgeplakt? Welke kleuren heb je gebruikt? Staan er mensen op de collage? Heb je tekst toegevoegd? Wat is de sfeer van de collage? Beantwoord deze vragen en trek je eigen conclusies.
Interview met illustrator Hilde Reurink
23 weken lang, elke woensdag, plaatste ik hier interessante interviews met studenten illustratie, beginnende illustratoren en doorgewinterde professionals. Het was intensief, maar ontzettend leuk en inspirerend om te doen. En nu dan het allerlaatste interview in deze serie: met mezelf.
tekst: Hilde Reurink
illustraties: Hilde Reurink
Vertel eens iets over jezelf.
Mijn naam is Hilde Reurink en ik ben freelance illustrator en ontwerper. Ik woon in Zwolle, samen met mijn vriend en dochtertje. Sinds 2007 heb ik een eigen bedrijf: de Schildertuin. Ik maak illustraties, ontwerpen en ik houd deze weblog bij.
Na jaren van veel verschillende banen die me niet gelukkig maakten, besloot ik om mijn beroep te maken van wat ik het liefst deed, tekenen en ontwerpen. Werken voelt nu niet meer als werken en wat is er mooier dan dat? In mijn vrije tijd mag ik graag lezen, fotograferen, fietsen en films kijken.
Wanneer besloot je illustrator te worden?
Ruim een jaar geleden, het precieze moment weet ik niet meer, maar het was ergens begin 2013. Al langere tijd was ik bezig met tekenen, schilderen en grafisch ontwerp, maar ik vond het moeilijk een richting te kiezen. In 2013 (ik volgde toen een coachingstraject) werd het voor mij duidelijk dat ik vooral illustrator ben. Vanaf die tijd begon het ook te lopen met de opdrachten.
Volgde je een opleiding of cursus tot illustrator of ben je autodidact?
Ik ben autodidact, leerde mezelf tekenen door heel erg veel na te tekenen toen ik klein was. Tussen m’n 20e en 30e ben ik meer gaan schilderen. In 2010 heb ik een opleiding gevolgd tot DTP-er (Desktop Publisher) en daarin leerde ik werken met de Adobe programma’s (Illustrator, Photoshop en InDesign), die kennis gebruik ik nog elke dag in m’n werk.
Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Potlood, pen, fineliner, inkt, acrylverf, papier, textiel en ik werk veel met foto’s. Handgetekende elementen bewerk ik vaak digitaal m.b.v. Photoshop.
Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Ik maak veel collages met allerlei materialen en technieken door elkaar heen, mixed media collages. Mijn stijl is vrolijk, met humor en een mix van werkelijkheid en fantasie.
Je hoort vaak dat een illustrator een eigen handschrift moet hebben, heb jij die? En zo ja, is het een voordeel of juist een nadeel om een herkenbare tekenstijl te hebben?
Daar worstel ik nog steeds mee, ik houd van afwisseling en raak snel verveeld als ik steeds in dezelfde stijl werk. Ik heb me daarom toegelegd op collages: zo kan ik heel veel verschillende materialen en technieken gebruiken om tot een beeld te komen. Het leuke is dat ik nu opdrachten krijg op basis van m’n collages, kennelijk heb ik toch een eigen stijl ontwikkeld die anderen aanspreekt;).
Zelf denk ik dat een vaste stijl hebben goed werkt voor je herkenbaarheid, opdrachtgevers willen weten waar ze aan toe zijn. Maar buiten de stijl waarvan mensen je kennen mag je best ander werk maken, dat is juist goed!
Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Voor mijn weblog gebruik ik illustraties om de teksten aantrekkelijker te maken. Webteksten met plaatjes erbij worden sneller gelezen dan artikelen die uit alleen maar tekst bestaan.
Voor opdrachten maak ik ook illustraties die een tekst aanvullen of verduidelijken. In de wenskaarten die ik ontwerp hebben illustraties meestal een decoratieve functie.
Werk je in opdracht?
Ja, voor uitgeverijen, zelfstandig ondernemers en sporadisch voor particulieren. Wat voorbeelden van opdrachten: clownsportretten voor een relatiegeschenk-kalender voor een drukkerij, illustreren van een schoolboek, kerstkaartontwerp voor een zelfstandig ondernemer.
Wat was je allereerste illustratie-opdracht?
Een getekend portret voor een bruidspaar, een erg leuke opdracht!
Hoe kom je aan nieuwe opdrachten?
Opdrachtgevers vinden me via mijn website en nemen dan contact met me op, daarnaast ook via mijn eigen netwerk.
Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Ja, ik gebruik LinkedIn, Pinterest, Facebook en Twitter.
Kun je leven van je illustraties of heb je ook nog een andere baan ernaast?
Op dit moment kan ik nog niet leven van mijn illustraties, ik ben dan ook voortdurend op zoek naar nieuwe mogelijkheden en opdrachten. Wat ik zelf ervaar (en ook van andere illustratoren hoor) is dat het een kwestie is van volhouden. Als illustrator moet je een lange adem hebben om er je brood mee te kunnen verdienen.
Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Dat verschilt nogal. Ik ben niet fulltime bezig met mijn illustratiewerk, ik werk ‘s middags een paar uur, een paar avonden per week en op dinsdag de hele dag. M’n tijd verdeel ik tussen het werken aan opdrachten, actief zijn op social media, netwerken, nieuw werk maken voor m’n portfolio, m’n weblog bijhouden en het opdoen van vakkennis en inspiratie via internet, boeken en tijdschriften.
Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Creativiteit, veel fantasie hebben, doorzettingsvermogen, nieuwsgierig en leergierig zijn, open staan voor inspiratie, maar ook commercieel inzicht is erg belangrijk!
Op welke illustratie ben je zelf het meest trots en waarom?
De illustraties die ik maak voor een educatief boek van ThiemeMeulenhoff. Dit is m’n eerste grote opdracht en ik maak ze in een stijl die mij het best ligt, mixed media collages.
Welke andere illustratoren bewonder je?
Fiep Westendorp, Quentin Blake, Thé Tjong-Khing, Richard Scarry, Mary Blair, Marcel Marlier, Ulf Löfgren, Tom Schamp, Natascha Stenvert, te veel om hier op te noemen…
Waarin vind jij inspiratie?
In tijdschriften en boeken, in films, op straat, in de natuur, op vakantie, in kunst, eigenlijk in alles:).
Las je als kind graag boeken? Zo ja, wat waren jouw favoriete (prenten)boeken?
Ja en nog steeds hou ik enorm van lezen! Enkele favorieten: Otje, Spaghetti van Menetti, de kinderboeken van Roald Dahl, Albin helpt een handje, het Kalekoppenhuis, de boeken van Richard Scarry en nog veel meer…
Waar ben je op dit moment mee bezig?
Een opdracht voor een educatieve uitgeverij: illustraties voor een leerboek voor het vak Nederlands. Verder ga ik binnenkort een online cursus volgen, Make Art That Sells, hiermee wil ik mijn werk een creatieve en commerciële boost geven.
Heb je nog tips voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Teken zoveel mogelijk, dan word je steeds beter. Wees niet bang om andere materialen en technieken uit te proberen, dan merk je vanzelf wat het best bij je past. Ga netwerken, laat je werk zien op social media en zorg ervoor dat jouw werk opvalt. En vooral: houd vast aan je droom en werk er hard voor, geef de moed niet op en laat je niet ontmoedigen door de mening van anderen. Ik ben zelf al jaren bezig en pas sinds een klein jaar begint het te lopen, maar alleen doordat ik heb doorgezet.
Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Zelf een boek schrijven en illustreren, dat boek zal gaan over inspiratie en creativiteit en de vormgeving moet heel bijzonder worden. Dus, als een uitgeverij interesse heeft…;)
Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
Op deze weblog en verder op mijn online portfolio.
Misschien vind je dit ook interessant:
Creatief met papier: maak zelf een inspiratiecollage
In deze opdracht maak je in korte tijd een papiercollage met eenvoudige middelen.
De collage geeft je inspiratie voor nieuwe creatieve projecten.
Benodigdheden papiercollage:
De inspiratiecollage maak je in maximaal 1 uur tijd.
Zorg ervoor dat je een uur lang ongestoord aan het werk kunt.
Als je alle materialen bij elkaar hebt kun je aan het werk.
Werkwijze inspiratiecollage:
Deze collage maakte ik zelf:
mijn inspiratiecollage met het thema feest
Wat leer je door deze opdracht te doen?
Je kunt je collage ophangen in de huiskamer, op je werkplek, op het toilet…
Misschien vind je dit ook interessant:
Interview met illustrator Marijke Klompmaker
Illustrator Marijke Klompmaker leerde ik kennen via LinkedIn. Eind december vorig jaar volgde ik bij haar een workshop illustreren, het was een erg gezellige en inspirerende dag. Marijke is een ervaren illustrator die niet bang is nieuwe wegen in te slaan en ze wilde graag meewerken aan dit interview.
tekst: Hilde Reurink
illustraties: Marijke Klompmaker
Hoi Marijke, vertel eens iets over jezelf.
Ik ben Marijke Klompmaker en ik ben al heel lang illustrator (zo’n 20 jaar…!). Ik heb een atelier in Groningen, met 8 anderen zit ik in een oud pand.
Ik maak werk voor kinderboeken (laatst bijvoorbeeld een omslag en 10 zwart-wit tekeningen voor een 8+ boekje), ik teken 8 keer per jaar illustraties voor een uitgave van Veilig Verkeer Nederland en illustreer soms voor educatieve methodes.
Daarnaast ben ik me nu ook meer op ‘volwassenen’ aan het richten. In het begin deed ik dat ook, dat is wat weggezakt, maar ik wil het graag weer oppakken.
Een hele nieuwe doelgroep is bijvoorbeeld ZZP’ers met een website.
Wanneer besloot je illustrator te worden?
Na de middelbare school wilde ik eigenlijk naar de kunstacademie, maar dat durfde ik toen nog niet. Ik ben eerst naar de Pedagogische Academie gegaan, maar voor leerkrachten was er bijna geen werk. Ik heb alsnog de stoute schoenen aangetrokken en ben naar de kunstacademie Minerva (Groningen) gegaan, richting illustratieve vormgeving.
Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Papier, inkt, acryl, plakkaatverf. Ik maak momenteel ook collages, met de hand. De computer gebruik ik (nog) bijna niet.
Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Het was eerst schilderachtig, sfeervol. Op dit moment vind ik het leuk om een andere kant op te gaan: strakker en grafischer.
Is het voor een illustrator een voordeel of juist een nadeel om een herkenbare tekenstijl te hebben?
Het is wel belangrijk. Opdrachtgevers weten dan waar ze aan toe zijn, wat ze ongeveer zullen krijgen. Ook is het belangrijk voor jou als ‘merk’. Als je langer bezig bent krijg je vanzelf een eigen handschrift.
Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Dat hangt van de opdracht af. Als ik een educatieve illustratie maak moet ‘ie verduidelijken. Als ik voor een leesboek teken, wil ik zelf graag iets aan het verhaal toevoegen. Soms heb je zo’n leuke samenwerking met een schrijver, dat hij/zij iets niet schrijft, zodat jij het kunt tekenen. Een grapje wordt bijv. pas duidelijk door de tekening die erbij staat. Dat is natuurlijk superleuk, maar komt niet zo vaak voor.
Werk je in opdracht? Zo ja: voor welke opdrachtgevers werk je zoal?
Ja, voor Veilig Verkeer Nederland, uitgeverij Manteau, (educatieve) uitgeverij Malmberg, en ik heb net voor omroep Friesland gewerkt.
Wat was je allereerste illustratie-opdracht?
Dat was een decor voor een musical! Erg leuk om te doen, ook heel arbeidsintensief, omdat ik ook hielp het decor te maken. Ik verdiende natuurlijk maar een schijntje voor de hoeveelheid tijd die ik erin stak. De schrijver van de musical is later mijn vriend geworden.
Dubbelleuke opdracht dus…
Heb je zelf een voorkeur voor bepaalde opdrachtgevers of opdrachten?
Ik vind opdrachten waarbij ik mijn fantasie kan gebruiken het leukst. Maar nu vind ik het ook leuk om mee te denken met andere ZZP’ers. Voorbeeld: een yoga-docente wil een advertentie maken voor haar yoga-reizen. Wat voor illustratie is hierbij goed en hoe kan ze die het beste inzetten?
Werk je ook samen met auteurs? Zo ja, hoe verloopt zoʼn samenwerking dan?
Als ik een leesboek illustreer probeer ik altijd contact te krijgen met de schrijver, via de mail of per telefoon. Ik vind het goed om te weten wat de visie van de schrijver is, en vaak stelt de schrijver het erg op prijs dat je je zo in het boek verdiept. Zelf vind ik het ook fijner werken.
Hoe kom je aan nieuwe opdrachten?
Ik word eigenlijk altijd gevraagd. Omdat ik de laatste tijd wat minder opdrachten heb, heb ik een marketingcursus gevolgd. Ik heb mijn website aangepast (zoekmachinevriendelijker laten maken en ik heb de teksten verbeterd). Ook laat ik actiever aan mensen weten dat ik graag ergens illustraties voor maak. Daarnaast heb ik een blog, waar mensen zich sinds kort ook voor kunnen inschrijven. Iedere week zet ik er een nieuw werk op. Het leuke is dat ik er zelf helemaal door word geïnspireerd.
Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Yep! Ik ben vanwege het werk op Facebook gegaan, en heb er (naast een persoonlijk account, waar ik ook voornamelijk werk op zet) een Facebook bedrijfspagina.
Kun je leven van je illustraties of heb je ook nog een andere baan ernaast?
Ik kan leven van het illustreren, maar het is geen vetpot. Ik geef in mijn atelier ook twee keer per week een tekencursus aan kinderen. Dat is een kleine aanvulling, qua financiën.
Tip: word lid van Pictoright. Ik merk wel eens dat er illustratoren zijn die er geen lid van zijn. Je laat geld liggen als je het niet doet, en het kan een substantieel bedrag zijn.
Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Ik ga alle 5 werkdagen naar mijn atelier. Drie dagen tot 14.15 uur, de andere twee dagen tot 18.00 uur. Bij die twee lange dagen zit wel de tekencursus in, ‘s middags, dan kan ik dus niet illustreren.
Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Uiteraard goed kunnen tekenen. Maar ik ken ook wel illustratoren die niet zó goed kunnen tekenen en toch succesvol zijn. Doorzettingsvermogen is heel erg belangrijk en ook: goed kunnen netwerken. Ik ben daar zelf nooit sterk in geweest, maar het valt wel te leren. Er zijn ontzettend veel illustratoren, dus het is belangrijk dat je een eigen stijl hebt. Je wordt gekozen voor een opdracht omdat ze jouw werk mooi/goed vinden. Dan moeten ze je wel eerst zien te vinden, dus een website hebben is ook belangrijk..
Ben je lid van een bond of vereniging voor illustratoren?
Ja, ik ben lid van FNV Kiem (komt op voor kunstenaars).
Op welke illustratie ben je zelf het meest trots en waarom?
Ik ben het meest blij met werk dat nooit is uitgeven, over meneer Bril. En ik ben trots op een vrij werk, ‘de Kira’s’.
Welke andere illustratoren bewonder je?
De Australische illustrator Shaun Tan, en dan vooral een PRACHTIG boek ‘verhalen uit een vreemde voorstad.’ En een ander boek van hem, over emigratie, ‘Arrival’, zonder tekst. Pfff…over ‘goed kunnen tekenen’ gesproken…Hij schrijft ook nog heel goed, een supertalent dus. Niet alles van hem vind ik mooi trouwens, maar deze twee…
Waarin vind jij inspiratie?
Het bekijken van kunst, en werk van andere illustratoren.
Las je als kind graag boeken? Zo ja, wat waren jouw favoriete (prenten)boeken?
Ja, ik heb ze verslonden als kind. Pulp, zoals alle boeken van Enid Blyton, maar ook boeken van An Rutgers van der Loeff, of een heel zielig boek van Jaap ter Haar geloof ik, over een jongen die blind werd.
Waar ben je op dit moment mee bezig?
Ik ben nu bezig met het maken van schetsen voor tekeningen voor Veilig Verkeer Nederland. Die stuur ik komende week op, en als er aanmerkingen zijn verwerk ik die en maak ze definitief.
Heb je een tip voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Er zijn heel veel illustratoren, en toen ik begon had ik me eigenlijk niet zo gerealiseerd dat je ook een goeie ondernemer moet zijn. Dat heb ik met vallen en opstaan wel geleerd, maar ik was er niet voor in de wieg gelegd.
Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Ik wil graag nog een keer een prentenboek maken. En nog meer een eigen stijl ontwikkelen waar ik echt heel blij mee ben. Eigenzinniger durven tekenen.
Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
Op mijn eigen website: www.marijkeklompmaker.com en op m’n bijbehorende blog (en als je het leuk vind kun je je hiervoor inschrijven!).
Lees ook:
Interview met illustrator Gertie van Nuenen
Educatieve illustraties, geïllustreerde kinderrijmpjes, mixed media collages, maar ook mystieke tekeningen. Illustrator Gertie van Nuenen is van veel markten thuis. Behalve illustrator is ze ook nog kunstenaar in de klas en in die hoedanigheid geeft ze workshops en kunstlessen aan kinderen. Lees meer over Gertie in dit interview.
tekst: Hilde Reurink
illustraties: Gertie van Nuenen
Hallo Gertie, vertel eens iets over jezelf.
Ik ben Gertie van Nuenen, 47 jaar, alleenstaande moeder van 3 kinderen van 15, 13 en 4 jaar. Wij wonen in Hengelo en mijn hobby is kunst en cultuur in de breedte (lezen, theater, musea en natuurlijk zelf maken).
Wanneer besloot je illustrator te worden?
Ik hoorde altijd dat mijn werk illustratief was en wilde graag mooie dingen maken, maar wel toegepast. Vandaar illustratie.
Volgde je een opleiding of cursus tot illustrator of ben je autodidact?
Ik ben naar de AKI in Enschede gegaan en ben in 1999 afgestudeerd aan de afdeling illustratie.
Welk materiaal gebruik je om je illustraties te maken?
Ik begin vaak met acrylverf op papier, daarna gaat het de computer in en voeg ik elementen toe (digitale collages).
Hoe zou je jouw stijl van illustreren omschrijven?
Mijn werk is heel divers. Misschien een beetje retro, maar het ligt erg aan de opdracht.
Wat is volgens jou de functie van een illustratie?
Ik heb veel voor onderwijsmateriaal geïllustreerd en dan moeten illustraties de informatie duidelijk overbrengen, maar ze moeten natuurlijk ook leuk zijn om naar te kijken.
Wat was je allereerste illustratie-opdracht?
Twee afbeeldingen bij het scheppingsverhaal.
Heb je zelf een voorkeur voor bepaalde opdrachtgevers of opdrachten?
Ik vind het illustreren van onderwijsmateriaal heel leuk, omdat ik er zelf ook veel van leer. Je kunt pas iets verbeelden als je het écht helemaal snapt. En dan is het de uitdaging om er ook nog iets moois van te maken.
Het contact met de uitgever verloopt vooral via de mail, maar soms is met elkaar afspreken of bellen wel makkelijk om dingen snel helder te krijgen.
Hoe kom je aan nieuwe opdrachten?
Vooral via mijn netwerk.
Maak je gebruik van social media om je eigen werk te promoten?
Ik heb een website en een Facebook pagina.
Heb je weleens een opdracht gekregen via social media?
Nee. Soms hoor ik dat iemand mijn werk erg mooi vind en soms hebben mensen wel interesse, maar dan schrikt het prijskaartje ze toch af.
Kun je leven van je illustraties of heb je ook nog een andere baan ernaast?
Ik kan niet leven van mijn illustraties. Ik werk daarnaast als kunstenaar in de klas en ben op zoek naar meer werk, want ook in het onderwijs is het lastig.
Hoe ziet een gemiddelde werkdag van jou eruit?
Ik werk onder schooltijd van mijn jongste en ‘s avonds nog een paar uurtjes.
Mijn dagen zijn heel divers. Afhankelijk van de opdrachten zit ik achter de computer om achtergrondinformatie te zoeken of nieuw werk te maken, ontwikkel ik lessen voor scholen, sta ik voor de klas of schilder ik in mijn atelier.
Wat zijn volgens jou belangrijke eigenschappen voor een illustrator?
Een eigen kijk hebben waardoor mensen verrast worden. Bij educatief materiaal is het belangrijk om heel goed je research te doen.
Op welke illustratie ben je zelf het meest trots en waarom?
Op de plantensleutel, hier heb ik heel veel uitzoekwerk voor gedaan. Inhoudelijk klopt het allemaal en het ziet er leuk uit. Met de plantensleutel leren kinderen planten te determineren en op te zoeken in een flora. Op deze wijze kunnen de kinderen de informatie die ze krijgen plaatsen in het geheel.
Welke andere illustratoren bewonder je?
Het zijn niet allemaal illustratoren, maar de afgelopen tijd heb ik met veel plezier en/ of bewondering gekeken naar het werk van: Chris Berens, Isabelle Arsenault, Robert en Shana ParkeHarrison en Sabien Clement
Waarin vind jij inspiratie?
De wereld om mij heen en vooral beeldende kunst.
Wat waren jouw favoriete (prenten)boeken als kind?
Ik heb de hele bieb uitgelezen en wat favoriet was verschilde steeds. Ik hield van zielige verhalen als Little Lord Fauntleroy maar ook Peter Pan en Alice in Wonderland.
Waar ben je op dit moment mee bezig?
Een topografische wereldreis.
Heb je een tip voor mensen die ook graag illustrator willen worden?
Goed kijken.
Wat wil je als illustrator nog bereiken?
Ik zou het heel fijn vinden als ik mijn brood kan verdienen met mijn vak.
Waar kunnen mensen jouw werk bekijken op internet?
www.gertievannuenen.nl
Lees ook:
Zandbak
Zandbak, gedicht met illustratie
Schildpad-zandbak
op een zonnige zondag.
Zandklontjes worden zandkorrels
tussen jouw vingers.
Leeg emmertje
gele schep, schep, schep
emmertje vol.
Roze stippen op je jas
een regenboog op je das
een staartje in je haar
lekker spelen maar!
Tekst en illustratie: Hilde Reurink
Lees ook:
abonneren via RSS